2024-06-12 11:06:06
上一篇拙文（《“行”走红楼》系列拙文 76）初步探讨了宝玉那些偏女性化的行为在“满纸荒唐言”的红楼文本中所蕴含的深意，是作者借以调侃寓意一个由男人之间的政治斗争所导致的末世的“道具”。那么，文本中的发生于男人之间的政治斗争的实质是什么呢？其具体历史原型又是什么呢？
开篇癞僧一见到英莲便大哭其“有命无运、累及爹娘”，“深知拟书底里”的脂砚斋对此感慨万千:“看他所写开卷之第一个女子，便用此二语以定终身，则知托言寓意之旨，谁谓独寄兴于一`情’字耶？武侯之三分，武穆之二帝，二贤之恨，及今不尽，况今之草芥乎！”
诸葛亮“出师未捷身先死，长使英雄泪满襟”；岳飞“靖康耻，犹未雪；臣子恨，何时灭？！”两者都带着未竟的遗愿，抱憾而去，两者死不瞑目的根源都在于未能实现的正统政治之理想，因此，文本一定暗藏着“及今不尽”正统之恨，文本所“甄士隐”的、男人之间的政治斗争的实质是正统与非正统之争，而且，其结局是正统一方败亡。
文本“写假则知真”（第二回脂批），以“此书大纲目、大比托、大讽刺处”（脂批）、隐指废太子胤礽的秦可卿[注1]为正统象征，以“箕裘颓堕皆从敬”、隐指雍正的贾敬[注2]为非正统象征。发生于康熙年间的、以胤礽和雍正为代表的皇子之间的夺嫡之争就是文本“甄士隐”的男人之间的政治斗争的原型。
这场发生于兄弟之间的权力斗争，让时代动荡不安，结果还造成了“白骨如山忘姓氏，无非公子与红妆”的非正统之末世，作者厌倦这种男人之间的强争苦夺，但又对胤礽寄予深切同情，将其视作正统。
但是，在“文字狱”遍布的所谓太平盛世乾隆朝，直白地呈现这一切当然是天方夜谭。于是，天才的作者只能假借“原为记述当日闺友闺情”的“闺阁庭帏之传”，创造出一个纯净的少女世界，来反衬、暗讽强争苦夺的男性世界的丑恶。
第二回，宝玉关于女儿的奇言妙语一一“女儿是水作的骨肉，男人是泥作的骨肉。我见个女儿，我便清爽；见了男人，便觉浊臭逼人。”、“这女儿两个字极尊贵、极清净的，比那阿弥陀佛、元始天尊的这两个宝号还更尊荣无对的呢！”，脂批也指出：“以自古未有之奇语，故写成自古未有之奇文。此是一部书中大调侃寓言处，盖作者实因鹡鸰之悲、棠棣之威，故撰此闺阁庭帏之传。”
在“文字狱”密织如网的乾隆朝，将胤礽树为正统之象征，已是大逆不道，胤礽显然当然不能再以须眉浊物的形象[注3]出现，于是，作者又以梦幻形式呈现文本，让故事中的角色“本无男女之别”（第一回回前总批），这样已不在人世的胤礽就可以“情天情海幻情身”，幻化成女性形象一一秦可卿，出现在梦幻文本中，并且作为“此书大纲目、大比托、大讽刺处”，与钗黛湘菱晴袭等诸芳组成了文本最重要的人物群体一一十二钗。
但是，如果仅仅只写纯真女性角色，显然并不能让文本成为一部引人入胜的经典小说。爱情是激动人心的、永恒的文学主题，因此，必须安排一个男性角色与身边这一众青春美少女谈“情”说“爱”，而此人当然非文本第一正人宝玉莫属。
但是，在男女“食不连器，坐不连席”的封建时代，这显然极不合时宜，于是作者不得不加以铺垫，而宝玉的那些偏女性化的怪癖，就是作者所作的铺垫，也是宝玉亲近纯净少女世界的缘由。而且，为了“方便“宝玉与钗黛等诸芳谈“情”说“爱”，作者还精心设置了“玉兄与十二钗之太虚幻境”（第十六回脂批）一一大观园，让宝玉与诸芳入住其中。
宝玉在与青春少女谈“情”说“爱”的过程中，感受到了仅仅这样都尚且难以应付，从而进一步凸显非正统之末世的世路难行。比如，第二十二回“听曲文宝玉悟禅机”，宝玉“原为他二人（黛玉、湘云），怕生隙恼，方在中间调和，不想并未调和成，反自己落了两处的贬谤”，“越想越无趣。再细想来，目下不过这两个人，尚未应酬妥协，将来犹欲为何？”脂批指出：“看他只这一笔，写得宝玉又如何用心于世道。言闺中红粉尚不能周全，何碌碌偕欲治世待人接物哉？视闺中自然如儿戏，视世道如虎狼矣，谁云不然？”
同时，天才的作者还可以通过文本第一正人宝玉的怪癖，营造出看似与政治丝毫无关的“大旨谈情”[注4]“贾雨村言”，在宝玉所谓历经风月波澜的谈“情”说“爱”过程中，“写假则知真”（第二回脂批），从而明修“情”之“栈道”，暗渡政治之“陈仓”。
比如，大观园作为贾宝玉和十二钗栖止之所，无疑是通部书中最重要的舞台。由于秦可卿的存在，作为通部书中的最重要舞台，大观园便具有正统之象征的意涵，其中也暗藏着围绕“秦”的正统与非正统之争。第十七回，“大观园试才题对额”，文本关于题“蓼汀花溆”过程的描写已充分暗示这一点。
在宝玉题“蓼汀花溆”之前，众清客分别拟了“武陵源”和“秦人旧舍”两个名称。“武陵源”和“秦人旧舍”大有深意，对“武陵源”三个字，贾政笑道:“又落实了……”对“秦人旧舍”四个字，宝玉道:“这越发过露了，`秦人旧舍‘说避乱之意……”第六十三回，又副十二钗之首袭人占得桃花花名签，题的又是“武陵别景”，上有一句的诗“桃红又是一年春”，此句旧诗来自宋朝谢枋得的《庆全庵桃花》，文本引用这一句，其实意在上一句“寻得桃源好避秦”。
大观园的深意已经非常明显了，即包含着"蓼汀花溆”的大观园，其实是作者精心设置的避“秦”之乱的又一个“太虚幻境”。“避秦之乱”，当然是避以贾敬（雍正）为代表的非正统清，可称之为“暴秦”[注5]。
宝玉这些偏女性化的怪癖，用文本中的一个词来形容，即“怡红”。《论语 阳货》中，孔子“恶紫之夺朱也，恶郑声之乱雅乐也”，南宋朱熹注释“朱”为“正色”，“紫”为“间色”。宝玉作为大观园的“诸艳之冠”，当然也是文本中正统之代表，因此，宝玉这些偏女性化的怪癖大有深意，既暗示作为“诸艳之冠”（第十七回回前总批）的他的正统性，又暗示文本中正统与非正统之争暗潮汹涌[注6]。
但是，《红楼梦》之所以伟大，最重要的一点就在于其无与伦比的丰富性，从文本中，我们不仅可以看到作者的“至若离合悲欢，兴衰际遇，则又追踪蹑迹，不敢稍加穿凿，徒为供人之目而反失其真传者”（楔子中石头语）的“刀斧之笔”，还可以看到“不独破愁醒盹，且有大益”（第一回脂批）的作者的“菩萨之心”[注7]。
宝玉这些偏女性化的怪癖，连通了宝玉的谈“情”说“爱”。宝玉谈“情”说“爱”的过程，演绎了如何抵达处世智慧至高境界的艰辛曲折的历程，就展示了作者的这种“菩萨之心”。
贾宝玉在“情”里感悟，也在“情”里成长，最终必将成为“凡世间之无知无识，彼俱有一痴情去体贴”（第八回脂批）的“情不情”之情僧，即达到其象征物“通灵宝玉”之境界，类似于在幻境中时隐时现的、“点明迷情幻海中有数之人也”(第三回脂批)的癞僧跛道。所谓的“通灵宝玉”之境界，即癞僧镌刻于其上的与“除邪祟、疗冤疾、知祸福”，是以入世之心出世，心中有佛，有万民，悲天悯人。
仅仅是宝玉“爱红”这一看似无聊、累赘的细节，就直通通部书的脉络，正应了脂砚斋的那句批语一一“作者自是笔笔不空”（第十三回）。
天才用他出神入化的魔幻之笔，在现实的基础上，以他超凡的创造力，为世界文学历史长廊创造出独特的“这一个”宝玉，令人过目不忘。虽然脂批指出，宝玉是作者“自寓”，宝玉有作者的影子，但《红楼梦》毕竟是小说，宝玉并不能完全等同于作者。第十九回脂批也指出：“按此书中写一宝玉，其宝玉之为人是我辈于书中见而知有此人，实未目曾亲睹者。又写宝玉之发言每每令人不解，宝玉之生性件件令人可笑，不独不曾于世上亲见这样的人，即阅今古所有之小说奇传中亦未见这样的文字。于颦儿处更为甚。其囫囵不解之中实可解，可解之中又说不出理路，合目思之，却如真见一宝玉真闻此言者，移至第二人万不可，亦不成文字矣。”
注3、秦可卿在文本中其实是完美的象征，比如第十三回，秦可卿去世，“那长一辈的想他素日孝顺，平一辈想他素日和睦亲密，下一辈的想他素日慈爱，以及家中仆从老小想他素日怜贫惜贱、慈老爱幼之恩，莫不悲嚎痛哭者。”脂砚斋对秦可卿的“怜贫惜贱、慈老爱幼”批道：“八字乃上人之（圭臬），当铭于五衷。”等等。这与秦可卿之所谓“淫”相悖，其实，封建时代帝王与兄弟之间是君臣关系，更是父子关系，在“表里皆有喻”的所谓闺阁传奇中，“秦可卿淫丧天香楼”是作者用贾珍与秦可卿之间所谓的翁媳的不伦之恋之“有情情处”（第七回回前总批），来隐喻胤礽和雍正俩兄弟君臣之间正统与非正统之争的“无情处”（第七回回前总批）。详见《“行”走红楼》系列拙文 3《猫哭老鼠一一葬礼上的“雍正”》58《大有深意的“宝珠”》
注4、第五十四回，“史太君破陈腐旧套，王熙凤效戏彩斑衣”，两个女先儿应贾母的要求，先大概说了一段新书《凤求鸾》的原故，贾母虽然没有听过这个新书，但马上猜出故事的结局，并批驳这类才子佳人的小说都是千篇一律，这是继楔子中所谓的作者石头对空空道人云“至若佳人才子等书，则又千部共出一套，且其中终不能不涉于淫滥，以致满纸潘安子建、西子文君”之后，文本对才子佳人的小说所作的又一次批驳，这在“笔笔不空”的文本中，是极为罕见的，作者也借此强烈暗示，以宝黛钗之间的情感纠葛为主线的文本，看似“大旨谈情”，其实并不是才子佳人老套的重复，而是另有深意。
注7、“深知拟书底里”的脂砚斋在第十三回的批语中指出，《红楼梦》“深得金瓶壶奥”，小说研究史中也有一句“常谈”一一“没有《金瓶梅》，就没有《红楼梦》”，二者之间颇有渊源，也有很多相似之处。
二者都假借前朝名义（《金瓶梅》借大宋之名，实写作者所处的当朝一一明朝；《红楼梦》则假借“朝代年纪、地舆邦国"失落无考的前朝，暗写作者所处的清朝。）关注的却是当下的芸芸众生；二者都是聚焦于一个家庭，写家庭的日常生活，也写家庭的兴衰；二者都通过写家庭的盛衰史，展现社会的众生相，从而表达作者对人生、社会的哲理性思考；二者都着意于描写情与爱，都围绕男主人公写了一群性格各异的女性，而且占据了全书笔墨的大半。
但是，如果《红楼梦》只是一味地模仿《金瓶梅》，而毫无创新，又怎么可能占据中国古典小说巅峰的位置？而且，也完全辜负了作者“字字看来皆是血，十年辛苦不寻常”，因此，二者之间还是有明显的差异。比如，《金瓶梅》表达的是成人之性，《红楼梦》则是少年之情；《金瓶梅》中多是写性写实，而《红楼梦》中则写情写意，等等。但是，《红楼梦》真正超越《金瓶梅》之处在于其具有正反两面，有着《金瓶梅》难以企及的丰富性和深刻性。